Hopp til hovedinnhold
Oppdag mer
GENTS @Rommet
Importert

GENTS kommer tilbake til ROMMET! Etter ti år med dansbare synthhooks og større-enn-livet-energi skrur den københavnske duoen GENTS ned...

GENTS @Rommet

Musikk & Scene

Når

27. mai 2026, 12:00

Hvor

Rommet, USF Verftet

Pris

Pris ukjent

Adgang

Eksterne billetter

Om dette arrangementet

GENTS kommer tilbake til ROMMET!
Etter ti år med dansbare synthhooks og større-enn-livet-energi skrur den københavnske duoen GENTS ned volumet og opp intimiteten.

På det nyeste albumet Masculinity bytter Niels Fejrskov Juhl og Theis Vesterløkke ut frodig synthpop med skjøre akustiske gitarer, fortellende tekster og et mer nedstrippet lydbilde.

Den velkjente GENTS-ironien er fortsatt til stede, men de nye, nesten folkinspirerte låtene viser en annen form for sårbarhet - to artister i trettiårene som inviterer lytteren under huden og inn i sine tvil gjennom rå, selvutleverende og tilsynelatende trivielle historier.

Preikes på ROMMET!

Flere som dette

Musikk & Scene

Konsertserien Periferien - Andrea Giordana / àlea

Àlea er en suite for stort ensemble og er dedikert til Giordanos venn og mentor, den italienske jazzmusikeren og pedagogen Alessandro Giachero som døde uventet i 2020. Verket er både en klagesang og et vitnesbyrd om Giordanos mangfoldige musikerskap. I tett, rivende orkestrering viser hun oss sorgens flerdimensjonalitet, og deretter en måte å navigere gjennom sorgen. Àlea stammer fra starten av Giordanos mastergrad ved Norges musikkhøgskole i Oslo hvor Giordano etter samtaler med professoren Sidsel Endresen, begynte å utvikle sanger mot et album med ensemblemusikk som ville gjøre det mulig for henne å bearbeide Giacheros bortgang. Deretter bestemte hun seg for ensemblets besetning, med sikte på en blanding av instrumenter egenskaper og klangfarger som kunne blandes sømløst sammen. Medvirkende: Andrea Giordano: komposisjon, stemme, organetto Alessandra Rombolà: fløyter Eivind Lønning: trompet Christian Wallumrød: elektronikk Kalle Moberg: akkordeon Ingrid Hjerpseth: orgel Ingar Zach: perkusjon, Gran Cassa og vibrerende membrane

22. mai 2026, 19:00
Sagene Kirke
Gå til arrangement

Macbeth 22.5

Forstudium Teater spiller sin avgangsforestilling Machbeth av W. Shakespeare. Iscenesatt av Simone Thiis. Lydbilde og musikalsk innstudering: Jane Kelly Sanglærer: Torunn Buarøy Lysdesign: Yasin Gyltepe De som er med: Annie Reiss, Emilie Hardersen, Even Rennemo, Guro Bjørntvedt, Ida Helstad, Ingrid Søyland, Kristine Østberg, Lilla Bråtveit, Maren Ashurst, Melina Vuillot, Ragnhild Bjelkerud, Sandrine Høgli, Simon Lillestølen, Siri Skjeggdal, Sofia Wheeler, Sunniva Totino

22. mai 2026, 19:00
Schous Kulturstasjon, Teatersalen
Gå til arrangement

Stillheten etter: Et psykodrama i én akt (22.5)

en sjel i bevegelse, en bevissthet i overgang Hver dag passer Julie huset i skogkanten, mens hennes far er på jakt. Vinden rusker i konstruksjonen; den presser seg gjennom sprekker, pipende, hivende, vibrerende, omsvøpende. En konstant inntrenging. “Noen ganger Kommer plutselig tanken til meg: hva om Istedenfor å være datter av en skogvokter, Er jeg også en grevinne! Men ikke le. Det er bare Tull og tøv. Vel, hvis du har lyst, drikk litt vodka.” Stillheten etter tar utgangspunkt i et manus skrevet i 1910 av den russiske symbolisten og poeten Valerii Briusov. Originaltittel Путник (Putnik), med 'The wayfarer: A psychodrama in one act'. For Briusov handlet begrepet psykodrama om et drama i bevisstheten, ikke i samfunnet. Et indre drama, ikke et sosialt drama. Briusov var motstander av den naturalistiske kunsten og dens “ukreative” publikummere. Teateret skulle være et sted for metafysisk, rituell åpenbaring og transformasjon. Ifølge noen kilder jobbet Vsevolod Meyerhold med manuset på sitt Teater-Studio i Moskva i 1905. Arbeidet førte imidlertid ikke til en oppsetning med publikum. Путник ble satt opp i 1922 i Petrograd (dagens St. Petersburg) ved to forskjellige scener. Siden den gang finnes det lite eller ingen dokumentasjon av nye dramatiseringer. Med denne oppsetningen beveger vi oss med og gjennom frykt, eierskap, begjær, kontrolltap og ikke minst stillheten og dens fravær. ‘Har man bare én gang i livet vært berørt av stillhetens vinge, husker man det resten av livet som skjellsettende.’ (Erland Kiøsterud, Stillhetens Økologi , 2019) Idé og regi: Johanna Øyno Skuespillere: Nami Kitagawa Aam og Daniel Frikstad Musiker: Erlend Olderskog Albertsen Dramaturg/Regiassistent: Sofie Holbek Scenografi og kostyme: Johanna Øyno, Daniel Frikstad og Sofie Holbek i samarbeid med Grusomhetens Teater For mer informasjon, spørsmål eller gruppebestillinger på 10+ kontakt: Johanna Øyno johannaoyno@hotmail.com +47 41577856

22. mai 2026, 19:00
Grusomhetens Teater
Gå til arrangement

Eventlenke

Denne oppføringen er importert. Åpne den eksterne arrangementsiden for detaljer.
Gå til arrangement

Del og lagre

Åpne i Google Kalender

Hvor dette kommer fra

Kilde

visit_bergen

Tillit

Offentlig kilde

Sist synkronisert

22. mai 2026, 04:41

Refusjoner og billettendringer håndteres på den opprinnelige billettsiden.
Vi fremmer både gratis og betalte arrangementer for å hjelpe deg å nå flere.