Ballade på Kongsgaarden
Her samles musikk der folketoner, tradisjon og personlige uttrykk står i sentrum, men settes i svært ulike rammer – fra enkle melodier i ny drakt til romantikkens større uttrykksrom.
Først i programmet blir vi ønsket velkommen av Geirr Tveitt s Ve no velkomne med æra – en folketone fra Hardanger som Tveitt arrangerte på sitt særegne vis i samlingen Hundrad Hardingtonar. Melodien har trolig vært brukt i bryllups‑ og velkomsttradisjoner, og kombinerer høytid med en tydelig folkelig varme. I klaverarrangementet lar Tveitt melodien fremstå både rett‑på og avdempet, uten å miste forbindelsen til sitt opprinnelige miljø.
Deretter følger musikk av Johan Kvandal , som ofte tok utgangspunkt i norske sang‑ og stevtradisjoner. I sangene fra Syv sanger, Op. 4 , og utdragene fra Norske Stevtoner, Op. 40 , møter vi korte tekststrofer og melodiske figurer med røtter særlig i Telemark, men også kjent i Valdres. Hjuringvise og lokk springer ut av setertradisjonen i fjellområdene på Østlandet, mens Sjugurd og kjerringi viser hvordan Kvandal forener folkelig motivikk med et stramt, formet tonespråk.
Deretter flyttes blikket mot Danmark, noe som passer særlig godt på Danebu Kongsgaard – bygget i takknemlighet overfor de danske matforsyningene Norge mottok under andre verdenskrig. Siden åpningen i 1950 har hytten vært et møtested for både danske og norske skiturister. I dette rommet får Niels W. Gades Fantasistykker en ekstra historisk resonans. Gade var en sentral skikkelse i dansk romantikk og lot nordiske musikkimpulser møte tyske idealer. I disse korte stykkene hører vi en naturlig og presist formet dialog mellom klarinett og klaver.
Konsertens hovedverk er Edvard Griegs Ballade i g‑moll, Op. 24 . Verket er skrevet i 1876, en av de mest krevende periodene i komponistens liv, og regnes av mange som hans mest personlige klaverkomposisjon. I år markerer vi at det er 150 år siden verket ble fullført i hovedstaden – kort tid etter at hans scenemusikk til Peer Gynt hadde urpremiere. Utgangspunktet er en enkel folketone fra Valdres, Den Nordlandske Bondestand , som Grieg gjennom fjorten variasjoner undersøker fra ulike perspektiver – fra det stille og tilbakeholdne til det kraftfulle og massivt klanglige. Balladen viser en side av Grieg som går langt utover de lyriske miniatyrene han er mest kjent for: her arbeider han i et stort format, med en emosjonell og strukturell bredde som gjør verket til et av høydepunktene i hans klaverproduksjon.
Et helt annet uttrykk kommer til syne i Sergej Rachmaninovs Valse & Romance for seks hender – et ungdomsverk skrevet da han var 17 år gammel. Her skal alle pianistene våre i ilden samtidig på samme klaver! Slike 6-henders verker var populære i salongmiljøet på 1800-tallet. Rachmaninov var en av melodiens, klangens og harmonikkens aller største mestre, og det får vi absolutt får en smakebit av her. Valse er lett i uttrykket, mens Romance gir plass til et mer syngende og konsentrert tonespråk.
Konserten avsluttes med Franz Schuberts Der Hirt auf dem Felsen , skrevet i 1828. Her fordeler komponisten det musikalske materialet likt mellom sopran, klarinett og klaver. Teksten beskriver en hyrdes refleksjoner, håp og lengsler, og Schubert lar instrumentene både forsterke og utvide disse stemningene. Verket kan inndeles i tre deler, der første del skildrer hyrdens liv i fjellet; andre del lengselen, mens den avsluttes i virtuose gledesrop over at våren er kommet.
Gjennom konserten leder Sigurd Sverdrup Sandmo publikum gjennom sammenhenger, tradisjoner og verkhistorier.
Hva med å starte dagen med Stølsvandring på Aurdalsåsen ? Bli med på guidet gåtur med Tove Skjelstad og Odd Sagbråten og du er tilbake på Danebu i god tid før konsertstart!
Praktisk informasjon:
- Dørene åpner 30 minutter før arrangementstart
- Danebu Kongsgaard holder restauranten åpen før og etter arrangementet
- Parkering tilgjengelig ved Danebu Kongsgaard
***
Busstransport i samarbeid med JVB Travel
Valdres...
