ISMO: Perseverance Tour
Arrangør: Stageway, All Things Live Norway & Acomic Soul

Fra øyeblikket kveldens finske Dima Slobodeniouk løfter dirigentpinnen til han legger den fra seg, har publikum fått oppleve et fyrverkeri...
When
10 Apr 2026, 12:00
Where
Grieghallen Griegsalen
Price
Paid
Entry
External tickets
Fra øyeblikket kveldens finske Dima Slobodeniouk løfter dirigentpinnen til han legger den fra seg, har publikum fått oppleve et fyrverkeri av en konsert pakket med energi, driv, humor, virtuositet og det hjerteskjærende vakre.
Kveldens konsert innledes med et fargerikt og eksplosivt orkestralt utbrudd i John Adams’ verk Slonimsky’s Earbox fra 1995. Adams er inspirert av den gnistrende åpningen i Stravinskys symfoniske dikt Le chant du Rossignol . Slonimsky i tittelen viser til russeren Nicholas Slonimsky, som skrev en rekke bøker om musikk, deriblant The Thesaurus of Scales and Melodic Patterns , som har hatt stor betydning for Adams.
Dmitri Sjostakovitsj var bare 21 år gammel da han skrev sin første av to pianokonserter. Den første, fra 1927, er et fantastisk eksempel på en ungdommelig sammensmelting av hans uutgrunnelige humor, hans seriøse fokus på å komponere virtuos musikk og ulike stilarter.
I flere år jobbet Sjostakovitsj som pianist under stumfilmframvisninger. Han måtte lære seg å improvisere, kombinere musikk fra ulike sjangre, og skrev også musikk for flere filmer. Trolig fant noen av påvirkningene fra filmmusikken veien til hans første pianokonsert.
Man kan kanskje kalle konserten en dobbeltkonsert siden trompeten også har en viktig solistisk rolle. Komponert vel ute av Stalins skygge i 1957, sprudler Sjostakovitsj’ pianokonsert nr. 2 av ren glede iblandet litt nostalgi. Mellom to livlige og humørfylte satser har komponisten plassert en hjerteskjærende vakker sakte sats. Sjostakovitsj skrev konserten som en fødselsdagspresang for sin sønn Maxim.
Symfoni i tre satser var det første verket Stravinsky komponerte etter at han ble amerikansk statsborger i 1945. I musikken kan vi gjenkjenne elementer fra hans andre komposisjoner, som pianokonserten, musikken til Hollywoodfilmen Sangen om Bernadette og Vårofferet . Selv kalte Stravinsky verket sin krigssymfoni siden den var påbegynt under andre verdenskrig, noe som kan forklare den store dynamikken i verket.
Kveldens pianosolist er italienske Federico Colli, som av International Piano Magazine tidligere ble omtalt som en av 30 pianister under 30 år som trolig ville dominere på verdens scener i årene framover. Solist på trompet er britiske Matilda Lloyd som denne sesongen har status som European Concert Halls Organisation (ECHO) Rising Star, noe som gir henne anledning til å spille i prestisjetunge konserthus som Concertgebouw, Musikverein i Wien og Elbphilharmonie i Hamburg.
Bildet: Pianisten Federico Colli, foto: Nicola Malnato
Arrangør: Stageway, All Things Live Norway & Acomic Soul
Velkommen til en nær og stemningsfull konsert i Tøyenkirken. Jenny Augusta er låtskriver, komponist og artist fra Helgeland, kjent for sitt nære, humoristiske og formidlingssterke uttrykk på dialekt, med tydelig forankring i nordnorsk visetradisjon. Kvelden markerer starten på et nytt musikalsk kapittel, med utgangspunkt i singelen «Den du vil» – spilt inn med strykere fra Arktisk Filharmoni, Sigrun Eng (cello) og Ombeline Chardes (fele). På scenen møter du Sigrun Eng, kjent for sitt uttrykksfulle og sjangeråpne cellospill, Ombeline Chardes på fiolin, med sterk formidling og bred musikalsk bakgrunn, og Mikael Jonassen – en drivende kraft i norsk bluegrass. Sammen skaper de et særegent musikalsk landskap der nordnorsk vise møter bluegrass og klassiske klanger. Konserten er støttet av Oslo Kommune og Fond for lyd og bilde
Àlea er en suite for stort ensemble og er dedikert til Giordanos venn og mentor, den italienske jazzmusikeren og pedagogen Alessandro Giachero som døde uventet i 2020. Verket er både en klagesang og et vitnesbyrd om Giordanos mangfoldige musikerskap. I tett, rivende orkestrering viser hun oss sorgens flerdimensjonalitet, og deretter en måte å navigere gjennom sorgen. Àlea stammer fra starten av Giordanos mastergrad ved Norges musikkhøgskole i Oslo hvor Giordano etter samtaler med professoren Sidsel Endresen, begynte å utvikle sanger mot et album med ensemblemusikk som ville gjøre det mulig for henne å bearbeide Giacheros bortgang. Deretter bestemte hun seg for ensemblets besetning, med sikte på en blanding av instrumenter egenskaper og klangfarger som kunne blandes sømløst sammen. Medvirkende: Andrea Giordano: komposisjon, stemme, organetto Alessandra Rombolà: fløyter Eivind Lønning: trompet Christian Wallumrød: elektronikk Kalle Moberg: akkordeon Ingrid Hjerpseth: orgel Ingar Zach: perkusjon, Gran Cassa og vibrerende membrane
Source
visit_bergen
Trust
Public source
Last synced
10 Apr 2026, 04:41